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Son muchos los artistas que utilizan las aceras y los muros de las calles como herramienta de expresión artística. La nueva era de pintores ha cambiado los pinceles y los lienzos por botes de sprays y paredes en blanco que transforman en coloridos murales, realizando el conocido arte urbano. Escogen los lugares más transitados con una única intención: sorprender a los viandantes.
Las imágenes dibujadas son mensajes que invitan a la reflexión sobre diversos aspectos que deben modificarse en la sociedad, como la contaminación o el racismo. Pero, otras veces, los mensajes son más explícitos y suelen realizar una crítica irónica sobre la moralidad o la política, como las obras del artista anónimo y británico Banksy.
Es en los años 90 cuando surge el término de arte urbano (o callejero), una forma de pintura ilegal, pero que cada vez más instituciones reconocen como una vía para dar a conocer el talento de algunos de sus ciudadanos. Es el caso del “Proyecto Víbora” de la ciudad de Elche. Se trata de un enorme mural dibujado en el cauce del río Vinalopó por artistas de distintas nacionalidades. Fue en 1991 la primera vez que se desarrolló este proyecto y, en agosto de 2014, los artistas regresaron con botes y sprays cargados de pintura dispuestos a redecorar la zona del río ilicitana.
Aquí puedes ver un vídeo de la II Edición del “Proyecto Víbora” en 2014.
A través de las técnicas de las plantillas y los sprays es como, normalmente se puede ver el arte urbano en las calles. Pero también pueden utilizarse pegatinas y pósteres. Una de las técnicas de dibujo más utilizadas por los artistas urbanos es el trampantojo. Esta forma de pintar de antiguo uso intenta “engañar” al ojo humano jugando con la perspectiva, el sombreado y algunos efectos ópticos.
El arte urbano ya forma parte de la cultura artística en todos los rincones del mundo. Poco a poco, estos artistas callejeros son reconocidos por quien sabe apreciar su arte, y cada vez son más las exposiciones organizadas y destinadas exclusivamente al mostrar el lado artístico urbano.
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There are many artists who use sidewalks and street walls as a surface for artistic expression. The new era of painters has changed brushes and canvases for spray cans and blank walls that transform into colorful murals, performing the known urban art. They choose the busiest places with only one intention: surprising pedestrians.
Drawn images are messages that invite us to the reflection on different aspects that should be modified in society, such as pollution or racism. But, sometimes, messages are more explicit and usually make an ironic critique of morality or politics, like the anonymous and British artist Banksy works.
It is in the 90s when the term urban (or street) art emerged, form of illegal painting but increasingly recognized by institutions as a way of publicizing some of its citizens talents. This is the case of the “Proyecto Víbora” in Elche. This is a huge mural drawn in the bed of the river Vinalopó by artists of different nationalities. It was in 1991 the first time this project was developed and in August 2014, the artists returned loaded with cans and paint sprays ready to redecorate the area.
Here you can see a video of the II Edition of the “Proyecto Víbora” in 2014.
You can usually see urban art on the streets through techniques like templates and sprays. But stickers and posters can also be used. One of the drawing techniques most often used by urban artists is the trompe l’oeil. This ancient form of painting tries to «fool» the human eye playing with perspective, shading and some optical effects.
Street art is already part of the artistic culture in all corners of the world. Gradually, these street artists are recognized for who can appreciate their work, and more and more exhibitions are organized and intended exclusively to show the urban artistic side.