Cinco aplicaciones gratuitas para aumentar los seguidores en Instagram

Instagram se ha convertido en la red social con más usuarios y que más ha crecido en los últimos años. Este crecimiento ha permitido que cada vez se estén desarrollando más aplicaciones con un uso muy variado: para crear vídeos, para retocar fotos o incluso para conseguir tener una cuenta más creativa. En este post te vamos a enseñar 5 aplicaciones gratuitas para que puedas conseguir seguidores de manera orgánica y sencilla.

Leetags

Los hashtags son una forma muy efectiva de atraer público. Instagram permite en cada publicación usar hasta un máximo de 30 hashtags diferentes. Si utilizas los que son tendencia puedes aumentar el alcance de tus publicaciones, y de esta forma, si tu contenido gusta, podrás aumentar tu número de seguidores.

Con esta herramienta online y móvil, disponible en iOs y Android, puedes generar hashtags, y lo más importante, puedes saber cuales son tendencia. De esta forma, cuando vayas a hacer una publicación, debes primero ver si es un tema que está en tendencia para tener un buen número de seguidores que pueden interesare por lo que estás publicando.

All-Hastagh

Es otra herramienta de hashtags, pero aplicable a varias redes sociales: Instagram, Facebook y Twitter. A diferencia de la anterior está herramienta es solamente online. De una manera fácil e intuitiva te permite generar hashtags a partir de una palabra clave. Te dice cuales son tendencia y te genera listas de hashtags similares a los que estás buscando.

Unfollowers

Está herramienta móvil te permite saber como se encuentra tu lista de seguidores. Te indica que usuarios te han dejado de seguir, cuales te han bloqueado o quien ha quitado tus likes en las publicaciones. Antes de que te enfades con ellos, piensa que es un buen indicativo para saber si lo que estás publicando es correcto y si tu contenido es realmente relevante para tus seguidores.

Custom Feeds

Plugin gratuito para tu blog o página de WordPress. Coloca en el feed de tu página las ultimas publicaciones de Instagram. Permite que tus seguidores del blog puedan encontrarte de manera fácil y sencilla en esta red social, además de darle un toque muy atractivo. A parte de enseñar las publicaciones que tienes en Instagram, tiene un botón que permite que tus seguidores te sigan directamente sin tener que entrar en la aplicación. Ideal si el contenido de tu blog o web tiene mucho material fotográfico y de vídeo.

ShortStack

Otra manera de atraer público a Instagram es mediante sorteos o concursos. Con esta herramienta, en parte gratuita, podrás realizarlos de una manera fácil y sencilla. Con una buena estrategia y un premio atractivo, podrás hacer crecer tu comunidad en Instagram. La herramienta te permite elegir entre una amplia gama de plantillas la que más se adapte a lo que vas a hacer. Una vez registrado sigue los pasos para poder realizar el evento seleccionado.

Con estas cinco herramientas puedes ampliar tu número de seguidores en Instagram de una manera gratuita y sencilla. Ahora toca probar y trabajarlo.

¿Que es el brand suitability?

En esta entrada vamos a hablar de un concepto en auge dentro del marketing, el brand suitability, partiendo desde otro concepto más conocido como es el brand safety.

 El brand safety

En el mundo del marketing, la seguridad de las marcas en las redes es un tema crucial para las empresas. Es importante saber por dónde circulan los anuncios, pues si aparecen en sitios inadecuados puede repercutir negativamente en la imagen de la marca y del anunciante.

En esta tesitura, la seguridad de la marca o brand safety se presenta como una serie de herramientas y recursos para ayudar a las empresas a controlar la circulación de la publicidad de sus marcas. Entre estos recursos podemos contar con filtros a las páginas web que contengan contenidos inadecuados como pueden ser la violencia, la pornografía o el terrorismo. También hallamos la creación de listas negras con las URLs de páginas no válidas para mostrar nuestra publicidad.

El Brand Suitability

Pero debemos tener clara una cosa: reconocer un entorno como “seguro” no garantiza en ningún momento que sea el sitio más provechoso para nuestra publicidad. Entramos entonces en el terreno de la idoneidad de la marca o brand suitability. Podemos considerar este concepto como una seguridad de marca novedosa y mejor adaptada a la esfera del marketing actual. Su objetivo no es solamente evitar que se asocie a las marcas con contenidos perjudiciales en entornos inadecuados, sino que la publicidad llegue a los lugares con mayor probabilidad de captar la atención del público objetivo.

Para conseguir esto, las empresas deben delimitar qué contenidos son positivos para la marca. El primer paso para lograrlo es estudiar el contexto en el que se quiere que se mueva la marca, es decir, crear unos estándares personalizados fuera de las antiguas recomendaciones del brand safety. Esto se debe a que las soluciones clásicas del brand safety tienden a simplificar y generalizar que son o no son contenidos adecuados.

Una vez establecidos unos estándares personalizados, las empresas pueden comprobar de primera mano si su publicidad se adecúa a los contenidos de las páginas web. De esta forma, las marcas cuentan con la seguridad de que las campañas publicitarias que planifiquen solo tendrán presencia en entornos idóneos.

Esto, al mismo tiempo que supone un aumento en la eficacia de la publicidad y en los beneficios para anunciantes y terceros, también repercute positivamente en el consumidor, al presentar una publicidad que es percibida por este como menos intrusiva e irrelevante.

En definitiva, podemos considerar el brand suitability como una evolución del brand safety que añade a sus competencias el poder planificar las campañas de publicidad centrándose en los entornos más adecuados para cada marca específica y su público objetivo.

Consejos para tener un portafolio diseño gráfico Issuu. Tips to have a graphic design portfolio Issuu.

English version
Todo diseñador gráfico tiene que tener un portafolio con sus mejores trabajos Aquí te contaremos como crear un portafolio de diseño gráfico Issuu.  Antes, cuando no había Internet, la única manera de que alguien viera tu portafolio era en una entrevista y este tenía que ir impreso, para que el entrevistador pudiera ver las mejores obras del diseñador.

Pero hoy en día, y gracias al avance de las tecnologías, cualquiera puede ver tu portafolio si lo tienes colgado en la web, ya sea en tu propia página o en diversos portales como Behance, Dribbleo Issuu.

Nosotros vamos a darte consejos para que tengas el mejor portafolio de diseño gráfico en Issuu.

  1. Selecciona tus mejores diseños.

Aunque en tu portafolio quieras incluir todas tus obras, lo mejor es que selecciones solo aquellos que destaquen por encima de los demás y que representen tu estilo. Y si son obras que han recibido buenas críticas o han tenido éxito para los clientes, mejor aún.

Lo recomendable es incluir mínimo 10 y máximo 20 obras. Así aquel que visite tu portafolio se hará una idea general de cómo es tu trabajo, tus cualidades y tu estilo.

  1. Apuesta por la variedad

No te ciñas solo a un tipo de obra, no subas solo logos, o solo packagings… intenta juntar aquellas obras tuyas que definan tu estilo y la versatilidad que tienes en diferentes ámbitos.

  1. Como hacer un portafolio de diseño gráfico impreso

Tener todas tus obras en internet está muy bien pero no puede compararse a la sensación de verlo impreso. Además, es algo que te puede diferenciar de los demás candidatos en una entrevista, el llevar un portfolio impreso y original.

Un formato estilo revista es muy visual y fácil de transportar, donde tus diseños son los protagonistas. En Issuu por ejemplo, es como se presentan los portafolios, en versión revista digital. Puedes aprovechar y tener la misma versión digital que impresa.

Para ello es importante que tus obras estén en alta resolución, para que se puedan apreciar todas las líneas, texturas, colores y acabados.

Además, así puedes demostrar el conocimiento de la impresión, parte importante del diseño gráfico.

  1. Actualízate

Los expertos recomiendan no poner en tu portafolio obras que tengan más de 3 años. Porque como en todo, en el diseño gráfico hay modas, y lo mejor es adaptarse a ellas (sin perder tu estilo, claro).

  1. Incluye comentarios

¡Es tu portafolio, pon lo que consideres necesario! Si crees que una de tus mejores obras necesita un poco de contexto para ser apreciada, ponlo. Al igual que puedes poner los resultados que tuvo cierto proyecto, su proyección… Y también si ha sido un trabajo entre varias personas, como una campaña de marketing para algún cliente, menciónalo y habla de los resultados.

  1. Pide segundas opiniones

Siempre que pasamos mucho tiempo con algo parece que le vemos mil defectos, cuando en realidad no es así. Si crees que tu portafolio ya está terminado, enséñaselo a otras personas para que te den su opinión y así sabrás si está bien de verdad o si le falta algo.

En definitiva, crear un portafolio que agrupe todos tus diseños es esencial a la hora de incluirlo junto con tu currículum. Y es importante tener uno actualizado. Os recomendamos crear un portafolio diseño gráfico Issuu.

English version

Tips to have a graphic design portfolio Issuu.

Every graphic designer has to have a portfolio with their best works Here we will tell you how to create a graphic design portfolio Issuu.

Before, when there was no Internet, the only way someone would see your portfolio was in an interview and it had to be printed, so that the interviewer could see the best works of the designer.

But nowadays, and thanks to the advancement of technologies, anyone can see your portfolio if you have it posted on the web, either on your own page or on various portals such as Behance, Dribble or Issuu.

We are going to give you advice so that you have the best graphic design portfolio in Issuu.

  1. Select your best designs.

Although in your portfolio you want to include all your works, it is best to select only those that stand out from the others and represent your style. And if they are works that have received good reviews or have been successful for the clients, even better.

It is advisable to include at least 10 and maximum 20 works. So, the one who visits your portfolio will have a general idea of ​​how your work is, your qualities and your style.

  1. Bet on the variety

Do not stick only to one type of work, do not upload only logos, or just packagings … try to put together those works of yours that define your style and the versatility you have in different areas.

  1. How to make a printed graphic design portfolio

Having all your works on the internet is fine but cannot be compared to the feeling of seeing it printed. It is also something that can differentiate you from the other candidates in an interview, to carry a printed and original portfolio.

A magazine style format is very visual and easy to transport, where your designs are the protagonists. In Issuu for example, it is how the portfolios are presented, in a digital magazine version. You can take advantage of and have the same digital version as printed.

It’s important that your works are in high resolution, so that you can appreciate all the lines, textures, colors and finishes.

In addition, you can demonstrate knowledge of printing, an important part of graphic design.

  1. Update yourself

Experts recommend not to put in your portfolio works that are more than 3 years old. Because as in everything, in the graphic design there are fashions, and the best thing is to adapt to them (without losing your style, of course).

  1. Includes comments

It’s your portfolio, put what you consider necessary! If you think that one of your best works needs a bit of context to be appreciated, include it. Also you can add the results that a certain project, had its projection … And also, if it has been a work among several people, such as a marketing campaign for a client, mention it and talk about the results.

  1. Ask for second opinions

Whenever we spend a lot of time with something, it seems that we see a thousand flaws, when in fact it is not like that at all. If you think that your portfolio is already finished, show it to other people so they can give you their opinion and you will know if it is really good or if something is missing.

In short, create a portfolio that brings together all your designs is essential when including it with your resume. And it is important to have one updated. We recommend creating a graphic design portfolio Issuu.

5 tendencias de diseño gráfico 2019. 5 graphic design trends for 2019.

English version
Hoy en día todo está cambiando continuamente a una velocidad vertiginosa y las cosas “pasan de moda” muy rápidamente. En el diseño gráfico por ejemplo siempre suelen surgir tendencias anualmente que los diseñadores adoptan en sus trabajos. Por eso hoy os traemos las tendencias de diseño gráfico 2019.

  1. Colores vivos

Los colores vivos siempre llaman la atención y consiguen captar el ojo del espectador. Amarillos, rojos, naranjas, rosas, verdes, azules… Arriesgar con contrastes entre colores, jugar con degradados… todo está permitido. 

  1. Composiciones abiertas

Hace poco la tendencia era poner marcos a todo, enmarcar los diseños y delimitar las creaciones en un espacio. Pero este año se ha invertido esta práctica y vemos como abundan los diseños abiertos. En la foto anterior misma se puede apreciar, al igual que en el siguiente diseño. Da una sensación de libertad y mayor dimensión a la imagen.


Fuente: Behance

  1. Diseños 3D

El 3D siempre es tendencia debido al realismo e impacto visual que supone ver diseños gráficos de este tipo. 2019 no podía ser menos y vemos como sigue utilizándose mucho. Además a veces se animan estas ilustraciones para dar aun más sensación de realismo y dimensión.

Fuente: https://www.behance.net/gallery/33792016/happening

  1. Tipografía Gigante:

Letras que ocupen toda la imagen parecen estar en auge también. Combinadas con otros elementos se convierten en protagonistas del diseño y llaman la atención. Además, si son de un color llamativo sobre fondo neutro, conseguimos destacar el mensaje. Eso si, en mayúsculas queda mejor.

  1. El color del año: Living Coral

En 2018 el color de moda fue el Ultra Violet pero este año lidera la gama cromática el coral, mucho más suave y dulce. Pantone suele nombrar “el color del año” para el año venidero y muchos diseñadores lo utilizan en sus creaciones, diseños, packaging…

 

El diseño gráfico siempre está cambiando, cada diseñador tiene su propio estilo y puede inspirarse en las modas anuales para crear diseños más llamativos y modernos. También se suelen agrupar varias tendencias en un mismo diseño, todo depende del diseñador. Pero estas tendencias de diseño gráfico 2019 han sido y siguen siendo relevantes durante este año.

English version

5 graphic design trends for 2019.

Nowadays everything is changing continuously at the speed of light and things “go out of style” very quickly. In graphic design, for example, there are always emerging trends  annually that designers adopt in their work. That’s why today we bring you the trends in graphic design of 2019.

  1. Bright colors

Bright colors always attract attention and manage to capture the eye of the viewer. Yellows, reds, oranges, roses, greens, blues … Risking with contrasts between colors, playing with gradients … everything is allowed.

  1. Open composition

In the past few years, the tendency was to put frames to everything, to frame the designs and to delimit the creations in a space. But this practice has been reversed this year and we see how open designs abound. In the previous photo itself can be seen, as in the following design. It gives a sense of freedom and greater dimension to the image.

Fuente: Behance

  1. 3D designs

3D is always a trend due to the realism and visual impact of seeing graphic designs of this type. 2019 could not be less and we see how it continues to be used a lot. In addition, these illustrations are sometimes animated to give even more realism and dimension.

https://www.behance.net/gallery/33792016/happening

  1. Giant typography

Letters that occupy the whole picture seem to be booming as well. Combined with other elements, they become protagonists of the design and attract attention. Also, if they are of a striking color on a neutral background, we can highlight the message. And the letters, in all capitals are better.

  1. The color of the year: Living Coral

In 2018 the fashion color was Ultra Violet but this year the chromatic range is the coral, much softer and sweet. Pantone usually names “the color of the year” for the coming year and many designers use it in their creations, designs, packaging …

Graphic design is always changing, each designer has its own style and can be inspired by the annual trends to create more striking and modern designs. They also tend to group several trends in the same design, everything depends on the designer. But this 2019 graphic design trends have been and continue to be relevant during this year.